ART · DOCUMENTAIRE · COMMANDES
PHOTOGRAPHIER ce qui ne peut attendre.
C'EST LA SEULE RÈGLE QUI RESTE.
D'un prieuré du XIe siècle au cimetière des néons de Las Vegas. Des rues de Wynwood aux lacs du Cambodge. Des femmes que l'histoire a effacées aux enfants retrouvés vingt ans plus tard.
Collections, commandes, projets à long terme… chacun ouvrant la voie au suivant.
Une discipline au service d'histoires qui le méritent.
C'EST MON CHOIX. EN VOICI LA PREUVE.
Ludovic Cazeba Golfe de Saint-Tropez, France — Projets internationaux
Des photographies artistiques à l'ambiance cinématographique prises dans des intérieurs du XIe siècle.
Documentaire archéologique sur des lieux en voie de disparition.
Des commandes internationales CAZEBA .
Une collection en constante expansion — Audace Hôtel Particulier, Afterglow Vegas Wynwood Chronicles.
Philippe Starck The Yamu Resort, via Ogilvy Action Bangkok). Harper's Bazaar (couverture + reportage). Kraemer Paris (campagne internationale de coiffure). Volevatch (quincaillerie de luxe, publicité dans la presse spécialisée dans la décoration haut de gamme). Chaque commande portait la CAZEBA , du brief à la livraison : carte blanche, accord total avec le client, résultat digne d'un musée. Les campagnes ont pris fin. Les photographies sont restées.
3e place au concours IPA dans la catégorie Publicité. Ouvert aux commandes internationales et aux collaborations éditoriales.
Découvrir →Un prieuré bénédictin du XIe siècle aux portes de Paris. Trente créateurs ayant carte blanche. Quarante mannequins. Six jours. Chaque personnage — Le Concierge, La Réceptionniste, La Confidente, L’Insomniaque — habillé par un créateur différent, mêlant couture traditionnelle et underground. Chaque image est une scène tirée d’un film qui n’a jamais vu le jour.
Financé par des fonds propres. Réalisé en toute autonomie. Exposé à la GRK Gallery de Paris et à Art Monaco. Disponible en éditions limitées d'œuvres d'art et sur commande pour le théâtre.
Découvrir →Les casinos font exploser des bâtiments. Les LED remplacent les néons. Certains néons survivent — conservés au Neon Museum de Las Vegas, photographiés dans le cadre d’un accord officiel de licence artistique. Un projet documentaire indépendant en cours. Neuf enseignes réparties en trois chapitres : Briser les barrières · Les rêveurs américains · Les maîtres du vernaculaire. Parmi les pionnières présentées : Ann Meyers, la première femme à posséder un casino à Las Vegas. Betty Willis, créatrice de l'enseigne originale du Moulin Rouge — non créditée pendant des décennies, son travail survit dans les lettres photographiées de In Love. Dans la continuité de Learning from Las Vegas (1972) de Denise Scott Brown.
Artiste agréé — The Neon Museum® de Las Vegas. Mention honorable de l'APA. 10 à 15 % des recettes sont reversés à la préservation du patrimoine des enseignes lumineuses. Sans affiliation avec The Neon Museum®.
Découvrez →La matrice où tout a commencé. Novembre 2004 — toute première mise en scène, vingt minutes avant la fermeture d’un magasin de costumes à Paris. Six années passées entre Paris et Bangkok. Autodidacte. Pas d’école. Pas de règles. Le laboratoire où chaque CAZEBA a vu le jour — de la peinture corporelle dans un studio aménagé en chambre à coucher à la plage surréaliste de Bangkok, d’un duplex parisien à la Maison Blanche.
12 œuvres emblématiques · Tirages d'art en édition limitée · Destinés aux galeries, aux conservateurs et aux collectionneurs privés. L'intégralité de l'œuvre disponible sur demande.
Découvrez AudaceTrois missions à long terme. Trois horizons qui se mesurent en années, et non en campagnes. Qu'il s'agisse de retrouver des enfants disparus depuis vingt ans, de redonner une place aux femmes effacées de l'histoire ou de mettre en place une plateforme d'urgence mondiale active dans plus de 200 pays, chaque projet est financé par the work .
En 2007, j’ai photographié plus de 350 enfants à travers le Cambodge : dans des orphelinats, des écoles de rue, les villages flottants du Tonlé Sap et les communautés rurales de Siem Reap. En 2027, j’y retourne. Les mêmes visages, vingt ans plus tard. Un projet transmédia en 10 dimensions — dossier complet à la disposition des institutions et des partenaires.
IPA 2007 — Mention honorable dans la catégorie « Personnes ». H.O.P.E Quand l'art se transforme en action.
Découvrez →Une campagne mondiale d'art urbain contre la violence domestique. Fondée par Ludovic Cazeba. En collaboration avec la fondation NO MORE (Pamela Zaballa, affiliée à l'ONU) — la campagne soutient et amplifie les actions de NO MORE à l'échelle mondiale. La plateforme d'urgence say-stop.org est actuellement en cours de mise à jour — elle sera de nouveau en ligne d'ici 15 jours, avec des répertoires de premiers secours dans plus de 200 pays, accessibles en moins de trois minutes. La campagne est en cours de développement.
Mon projet le plus personnel. La raison pour laquelle je suis devenu artiste.
Découvrez →Plus de 219 femmes réparties en capsules thématiques : art, science, militantisme, entrepreneuriat, politique, sport, environnement, technologie. Certaines sont encore en vie, prêtes à être photographiées et interviewées. D’autres appartiennent au passé, mais toutes sont méconnues. Un projet transmédia — livres, podcast, documentaire, expositions, installations artistiques — qui transmet leurs histoires d’une génération à l’autre. 10 % de l’ensemble des bénéfices sont reversés à Say Stop.
Demandez à quelqu'un de citer dix femmes qui ont marqué l'histoire. La plupart ont du mal à en trouver plus de cinq.
Découvrez →Autodidacte. D'une cité HLM à Nantes à des commandes internationales sur tous les continents. Photographe, documentariste, fondateur. Chaque projet obéit à une seule règle : l'art doit être au service des gens et des causes.
Accès en avant-première aux nouveautés. Actualités du projet. Les coulisses de the work. Pas de spam. Pas de contenu superflu. Juste l'essentiel.