LUDO CAZEBA
Né en France, Ludovic a passé 20 ans dans la photographie commerciale, documentaire et dans des projets à impact social. Il a vendu plus de 80 000 tirages, remporté des IPA Awards et travaillé pour Ogilvy et Harper's Bazaar.
Il a alors fait un choix. Ne plus photographier ce qui se vend.
Photographier ce qui compte vraiment.
Artiste agréé — Le Neon Museum Las Vegas.
«Je m'identifie autant comme conteur que comme photographe.»
L'art doit servir les gens et les causes
Je photographie ce que nous perdons. Et ceux que nous oublions.
Des enseignes lumineuses démolies pour le profit des entreprises. Des femmes effacées des livres d'histoire. Le bien-être animal. Des survivants dont les témoignages seront bientôt réduits au silence. Des enfants dont la résilience fait honte à notre cynisme.
Ce n'est pas de la décoration. Ce sont des preuves.
«Qui quevous soyez, d'où que vous veniez, vous pouvez faire bouger et façonner le monde.»
Le modèle est simple. Créer des œuvres qui profitent au plus grand nombre. Financées par des collectionneurs qui méritent d'en faire partie. Les ventes financent la prévention de la violence domestique. Les ventes financent des kits pédagogiques pour les écoles.
Les ventes financent ce qui compte. Pas la charité ajoutée à l'art. L'art conçu pour servir.
FEMMES EMBLÉMATIQUES
Célébrons les femmes qui ont changé — et continuent de changer et de façonner — le monde
Demandez à n'importe qui de citer dix femmes qui ont changé le monde. La plupart ont du mal à en trouver plus de cinq.
Pas de l'ignorance. De l'effacement. Systématique. Délibérée.
Les femmes ont fait le travail. Les hommes en ont récolté les lauriers. Iconic Women rétablit la vérité.
Plus de 219 profils biographiques. Des légendes vivantes et des pionniers historiques.
Ruth Bader Ginsburg aux côtés de Simone Veil. Michelle Obama à côté de Gisèle Halimi.
Scientifiques, militants, artistes, dirigeants — toutes générations confondues.
«Certainsvoient des livres d'histoire. Moi, je vois les absences.»
« Certains voient des livres d'histoire. Je vois les absences. »
Des kits pédagogiques sont distribués gratuitement à plus de 5 000 écoles.
10 % des bénéfices financent Say Stop.
Pas seulement une source d'inspiration. Une infrastructure pour le changement.
Dites « Stop ».
Briser le silence
Entre 3 et 13 ans, j'ai répété « Stop » des milliers de fois.
À mon père. Qui battait ma mère.
Il n'a pas arrêté.
Martine a survécu. Elle m'a élevé seule.
Il a vu l'artiste en moi avant que je ne le voie moi-même.
Elle est décédée en 2020.
Sa mort a été un catalyseur.
« Je ne serai plus jamais un spectateur impuissant.»
Say Stop transforme les traumatismes personnels en actions mondiales.
30 janvier — Saint-Martin.
8 000 affiches. Plus de 130 villes. Plus de 40 pays.
Aide en moins de 3 minutes.
Financé à 100 % par les ventes d'œuvres d'art. Sans subventions. Sans autorisation.
Rejoignez le mouvement → www.say-stop.org
H.O.P.E
Bonheur. Optimisme. Pragmatisme. Enthousiasme.
2007. Ogilvy Action Bangkok. Dix jours au Cambodge.
Villages, orphelinats, écoles de rue, hôpitaux.
Le brief : célébrer l'espoir, pas la tragédie.
Ces enfants n'étaient pas des victimes. Ils étaient des enseignants.
La joie malgré les circonstances. L'espoir contre toute attente.
« Certains photographes voient la pauvreté. Moi, je vois la résilience.»
IPA 2007 — Mention honorable, catégorie Personnes.
Mai 2027. Vingt ans plus tard.
Mêmes images. Même mission. Objectif social complet.
100 % des recettes sont reversées aux enfants cambodgiens.
Lueur crépusculaire
Ce qui reste quand les lumières s'éteignent
2016. Première visite au Neon Museum Boneyard. Entouré de squelettes d'enseignes qui autrefois vibraient des promesses américaines à quarante mille volts.
Le Stardust. Le Moulin Rouge. Le Binion's Horseshoe. Chacun d'entre eux a été témoin de plusieurs décennies d'histoire. La déségrégation. Le Rat Pack. Le crime organisé.
Rachat d'entreprise. Chacun d'entre eux a été abandonné lorsque les casinos ont décidé que l'histoire était moins rentable que les parkings. Les casinos font imploser les bâtiments. Les LED remplacent les néons.
Le patrimoine disparaît. Je photographie ce qui reste.
« Certains considèrent les enseignes lumineuses comme kitsch. Je les vois comme les dernières cathédrales de l'Amérique.»
Le Neon Museum a obtenu le statut d'artiste agréé.
Pas seulement l'accès. Le soutien institutionnel. Les collectionneurs ne se contentent pas de posséder des photographies. Ils deviennent des conservateurs.
Découvrez Afterglow → www.afterglow-vegas.com
Concours international de photographie « Living on the sea ». 3e place dans la catégorie paysage et mention honorable dans la catégorie publicité.
Ludovic a développé une direction artistique et travaillé sur des concepts créatifs pour des designers, recevant des commandes d'agences publicitaires comme Ogilvy et de magazines tels que Harper's Bazaar, avec de nombreuses libertés créatives (carte blanche). Il collabore avec des architectes d'intérieur, des architectes et des groupes hôteliers pour créer des œuvres originales, dont certaines ont été nominées et primées.
Projets humanitaires et caritatifs
Engagé en faveur d’une société meilleure, il apporte son soutien à des associations, organisations et fondations. Il a notamment participé à l’exposition collective et à la vente aux enchères organisées par Photo Art Asia Magazine pour récolter des fonds en faveur des enfants orphelins porteurs du VIH en Thaïlande.
Projets clés:
Say Stop: Projet actuel de lutte contre les violences conjugales (détails ci-dessous)
H.O.P.E & S.C.A.D: Direction artistique, développement de concepts créatifs et organisation d’expositions
Vous portez un projet caritatif ou humanitaire ?
Si vous développez une initiative similaire et souhaitez explorer des synergies, contactez-le pour échanger sur des idées collaboratives.
Inspirations nomades, au gré de ses road trips et shootings clients entre Londres, Tokyo, Reykjavik et Los Angeles, Ludovic capte l’essence de sujets variés :
La fixation temporelle des néons au Neon Museum de Las Vegas
Des inconnus devant les fresques urbaines de Miami
De nouvelles collections seront bientôt présentées en ligne, dont une série de portraits de statues gréco-romaines capturées entre le Metropolitan Museum de New York et le Louvre, ainsi qu'une série sur les paysages hallucinants d'Islande.
Projet artistique hors normes
Carte blanche à 30 designers et créateurs
En collaboration avec 40 mannequins, maquilleurs, coiffeurs et assistants, Ludovic a imaginé un univers mêlant « clientèle » et « personnel » dans un hôtel intemporel et surréaliste. Ce projet, réalisé sur 6 jours dans un château de la région parisienne, explore les frontières entre réalité et fiction à travers des mises en scène photographiques théâtralisées.